The Score

Edward Norton

Mit Filmen wie Alle Sagen: Ich Liebe Dich, Larry Flynt - Die Nackte Wahrheit und Fight Club festigte er diesen Ruf. Seinen Einstand als Regisseur gab er in der charmanten Komödie Glauben ist Alles, in der er neben Ben Stiller und Jenna Elfman auch eine der drei Hauptrollen spielte.

Für seine Hauptrolle in American History X wurde Norton mit einer Academy Award-Nominierung geehrt, für Zwielicht erhielt er eine Nominierung als Bester Nebendarsteller und wurde mit einem Golden Globe ausgezeichnet. Darüber hinaus wurde er im Lauf seiner noch jungen Karriere von der National Board of Review, den Los Angeles Film Critics, den Boston Film Critics und der Texas Film Critics Association geehrt.

Jüngst beendete Edward Norton die Arbeit an Danny De Vitos Film Death To Smoochy, für den er mit Robin Williams und Katherine Keener vor der Kamera stand.

Außerdem sitzt Norton im Vorstand der Signature Theater Company in New York, in der er im Jahr 1994 bei der Premiere von Edward Albees "Fragments" erstmals als Schauspieler auf der Bühne stand. Darüber hinaus ist der sozial engagierte Mime Mitglied des National Board of the Enterprise Foundation, einer Organisation, die günstigen Wohnraum für einkommensschwache Familien schafft.

Bereits am Anfang seiner Laufbahn wurde der am 3. April 1924 in Omaha, Nebraska, geborene Schauspieler in vier aufeinanderfolgenden Jahren für den Academy Award als Bester Hauptdarsteller nominiert: für Elia Kazans Endstation Sehnsucht, für Kazans Viva Zapata!, für Joseph L. Mankiewiczs Julius Caesar und schließlich 1954 für Kazans Die Faust im Nacken. Für dieses legendäre Drama gewann er dann erstmals den Oscar und darüber hinaus den Darstellerpreis des Filmfestivals von Cannes.

Während der fünfziger Jahre machte Brandos einzigartiges Charisma den Schauspieler auf und jenseits der Leinwand zu einer künstlerischen und gesellschaftlichen Macht. Die jungen Zuschauer sahen in ihm den rebellischen, nonkonformistischen Prototyp der Beat-Generation, die älteren Kinogänger oftmals die asoziale Bedrohung, verwahrlost und unbeherrscht. Aber Publikum und Kritiker gleichermaßen waren sich darüber einig, dass dieser junge Mann eine der originellsten und unwiderstehlichsten Leinwand-Persönlichkeiten seit langem war.

In den frühen siebziger Jahren lieferte Marlon Brando superbe Darstellungen in zwei extrem unterschiedlichen Rollen ab: Für die Titelrolle als Vito Corleone in Francis Ford Coppolas famoser Mafia-Saga Der Pate wurde er mit seinem zweiten Oscar ausgezeichnet - und lehnte ihn aus Protest gegen die Unterdrückung der amerikanischen Ureinwohner ab.

Für seine Hauptrolle in Bernardo Bertoluccis Drama Der Letzte Tango In Paris erhielt er eine weitere Oscar-Nominierung. Nach einer langen Auszeit kehrte Brando im Jahr 1989 auf die Leinwand zurück und bekam prompt für seinen Part in Weisse Zeit der Dürre seine nächste Oscar-Nominierung.

Darüber hinaus wurde Marlon Brando für sieben British Film Academy Awards nominiert: Für Viva Zapata!, Julius Caesar und Die Faust im Nacken gewann er die begehrten Auszeichnungen. Zu seinen weiteren Filmen zählen Der Wilde, Meuterei auf der Bounty, Superman, Apocalypse Now, Freshman und Don Juan De Marco.