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Cast Away - Verschollen
Produktionsnotizen
In Cast Away - Verschollen arbeiten der Oscar-ausgezeichnete
Regisseur Robert Zemeckis sowie der zweimalige Oscar-Gewinner
Tom Hanks erneut für einen Film zusammen, der das Zusammenspiel
von Glück und schmerzvollem Schicksal gegenüber dem
Überlebenswillen des Menschen durchleuchtet.
Hanks stellt Chuck Noland dar, einen FedEx-Systemtechniker,
der das Personal in der ganzen Welt schult und dessen Leben gleichmäßig
wie ein Uhrwerk abläuft. Seine steil aufsteigende Karriere
führt ihn in die ganze Welt, sodass er seine Zeit selten
zu Hause bei seiner Freundin Kelly, gespielt von Helen Hunt,
verbringen kann.
Ein Flugzeugabsturz, bei dem er der einzig Überlebende
ist, verschlägt ihn auf eine einsame Insel, auf der er vier
lange Jahre seines Lebens verbringt. Nach Rückkehr in die
zivilisierte Welt ist nichts mehr so wie es einmal war. Chucks
Story endet nicht in Hollywood-typischer Art, doch sie spiegelt
das Leben wider, ist voller Wahrheit, Schmerz und Versprechungen.
Hanks hatte ursprünglich die Idee zu diesem Film. Zusammen
mit Drehbuchautor William Broyles, Jr. begann er vor sechs Jahren
mit der Entwicklung, als die Beiden an "Apollo 13"
zusammenarbeiteten. Im Gegensatz zu den üblichen Gegebenheiten,
mehrere Autoren zu verpflichten, war Broyles der einzige Schreiber
bei Cast Away - Verschollen. Nach intensiver Arbeit
wurde das Drehbuch zum Modell einer oftmals nicht sehr geschätzten
Art von Leinwanddramen, die mit sehr wenig Dialog auskommen müssen.
Als Hanks und Broyles die ersten Ideen für den Film, die
Schlüsselszenen, Storyhöhepunkte und die Charaktereigenschaften
entwickelten, kamen sie bald auf den richtigen Punkt. Sie beschlossen,
dass Hanks Charakter ein FedEx-Angestellter sein sollte. "Als
FedEx-Mitarbeiter könnte die Rolle Menschen in der ganzen
Welt ansprechen, immer unter Zeitdruck auf der Jagd nach seinen
Terminen und Verbindungen", erklärt Broyles. "Wir
waren gespannt darauf, was passieren würde, wenn man einen
solchen Menschen von all diesen Dingen abschneiden würde."
Test auf einer Insel
Das führte zu weiteren Fragen: Was würde mit ihm auf
der Insel passieren? Wie wird er überleben? Um die Antworten
zu finden, entschied sich Broyles für Informationen aus
erster Hand. Zwei Experten brachten Broyles, mit sehr primitiver
Ausrüstung ausgestattet, auf eine Insel in der Nähe
von Sea of Cortez, wo er sich ebenso wie der Protagonist des
Films weit weg von Welt befand, in der er eigentlich zu Hause
war.
"Das Erste, was mir so in den Sinn kam, war 'O, mein Gott,
ich muss überleben!'", erinnert sich Broyles. "Ich
musste herausfinden, wie man zu Trinkwasser kommt, wie man aus
einem Stein ein Messer formt und wie man etwas zu Essen organisieren
kann. Durch diese Erfahrungen konnte man sich dann ein klein
wenig vorstellen, was Chuck durchmachte".
Selbstfindung
Broyles und Hanks diskutierten auch die Themen klassischer Geschichten
über noch nie dagewesene Abenteuer. Cast Away - Verschollen
handelt im Grunde genommen von dem Weg, zu sich selbst zu finden,
sei es körperlich wie auch geistig. Weit weg von den Dingen,
die unser Leben bestimmen und denen wir manchmal eine zu große
Bedeutung beimessen", kommentiert Broyles.
Abenteuerliche Geschichten über den persönlichen Lebensweg
eines Menschen sind für Regisseur Robert Zemeckis fruchtbarer
Boden, der zusammen mit Tom Hanks als Darsteller von Forrest
Gump eine unglaubliche Reise durch das Leben unternahm.
Der mit dem Oscar ausgezeichnete Regisseur, dem es immer wieder
gelingt, Blockbuster-Hits wie die "Zurück in die
Zukunft"-Trilogie, "Contact" und
"Schatten der Wahrheit" auf die Leinwand zu
bringen, hat die Gabe, sein Publikum zu unterhalten und zu erleuchten.
Aufgebaut auf Broyles Drehbuch verpasste Zemeckis dem Film sein
dramatisches und visuelles Herz.
Zemeckis und Hanks hatten eine gleichsame Vision des Filmes.
"Cast Away - Verschollen ist einerseits ein hochklassiges
Abenteuer", bemerkt Hanks. "Aber andererseits stellt
der Film ein der Zen-Lehre angelehntes Verständnis für
wirklich wichtige Dinge im Leben dar".
Die Partnerin
Chucks Beziehung zu seiner Freundin Kelly ist für beide
offensichtlich sehr wichtig, obwohl sie die wenigste Zeit aufgrund
seines Jobs gemeinsam verbringen können. "Diese beiden
Menschen sind nicht mehr ganz jung und nicht naiv ihrer Beziehung
gegenüber. Und es ist auch keine Beziehung, die von Romantik
und Schenken von Blumen gelenkt wird", kommentiert Hanks.
"Aber sie sind dankbar, dass sie sich gefunden haben. Sie
akzeptieren voll und ganz ihren Partner mit all seinen guten
und schlechten Eigenschaften. Sie fühlen sich miteinander
sicher und verbringen ihr Leben so wie es Chucks Job zulässt".
Helen Hunt äußerte sich anerkennend über die
Komplexität der Beziehung zwischen Chuck und Kelly. Sie
erinnert sich auch an die lustigen Umstände, die sie für
dieses Projekt zusammen brachten. Hunt traf sich mit Zemeckis
zum Frühstück, um ein anderes mögliches Projekt
zu diskutieren. Als Zemeckis erwähnte, dass er mit Tom Hanks
einen Film, der auf einer Insel spielt, machen würde, nahm
das Gespräch einen unerwarteten Verlauf. "Ich sagte
ihm, dass ich in diesem Film mitspielen wolle", lacht Hunt.
"Nach nicht allzu langer Zeit rief mich Bob an und sagte:
'OK, wir haben etwas für dich.' Ich war total überrascht
und aufgeregt; ich glaube wirklich, es ist ein mutiger und einmaliger
Film".
Zemeckis freute sich darüber, dass Hunt sein Angebot annahm.
"Helens Präsenz ist während des ganzen Filmes
zu spüren, denn die Erinnerung an Kelly ist der wichtigste
Grund, der Chuck zum Überleben auf der Insel anspornt",
gibt er zum Besten.
Wilson, der Volleyball
Die Erinnerung ist sehr wichtig für Chucks Überleben.
Ein weiterer wichtiger Punkt im Film ist die ungewöhnliche
Freundschaft, die er zu "Wilson" aufbaut, einem Volleyball,
der in einem der FedEx-Pakete war, die in dem abgestürzten
Flugzeug waren und an Land geschwemmt worden sind. "Wilson
dient als Instrument, um dem Zuschauer zu zeigen, was Chuck denkt",
erklärt Zemeckis. "Aber mit der Zeit wird daraus etwas
mehr, denn Chuck baut eine gewisse Beziehung zu dem Volleyball
auf, als er sich in einem mental depressiven Zustand befindet".
Wilson wird zum Mittelpunkt während Chucks Leben auf der
Insel. "Wenn wir zeigen, dass Chuck in der Lage ist, die
vier Basiselemente für das menschliche Überleben, nämlich
Essen, Wasser, Unterschlupf und Feuer, zu beschaffen, dürfen
wir das fünfte Element nicht vergessen, nämlich Gesellschaft",
sagt Hanks. "Wilson ist eine zufällige Kreation von
Chuck, der gerade in dem Moment auftaucht, als er ihn am meisten
brauchte. Und wie alle guten Freundschaften, beginnen sie instinktiv".
Symbole der Hoffnung
Wilson ist nicht das einzige Paket, das eine wichtige Rolle
in Chucks Überlebenskampf spielt. Chuck "rettet"
noch viele weitere FedEx-Pakete und erfindet Geschichten über
deren Inhalt. Aber er entscheidet sich, ein gestimmtes Paket,
das mit Engelsflügeln bedruckt ist, nicht zu öffnen.
Diese Engelsflügel werden für ihn ein Symbol der Hoffnung.
Dieses Symbol behält er bis zu seiner Rückkehr in die
Zivilisation. Obwohl der Paketinhalt für ihn unbekannt bleibt
und er es als Mysterium sieht, scheint der Wert für ihn
unermesslich.
Chucks Freundschaft mit Wilson und die Wahrnehmung der Engelsflügel
als Symbol der Hoffnung zeigen eine der Schlüsselfragen
des Films auf: Auch wenn man lernt, wie man körperlich überlebt,
wie sieht es aus mit dem emotionalen, psychologischen und geistigen
Überleben? Broyles erfuhr ein wenig über diese Fragen,
als er Aufzeichnungen und Berichte von verschiedenen Verschollenen,
Schiffsunfallopfern und anderen Überlebenden las, die letztendlich
doch alle von einem Desaster erzählten. "Sie alle kamen
zu dem Punkt der völligen Verzweiflung, wo sie nicht mehr
weiter wussten", sagt Broyles.
Nach vier Jahren auf der einsamen Insel erlebt Chuck die gleichen
Umstände, wie sie Broyles recherchiert hatte. "Als
Chuck herausgefunden hatte, wie er überleben konnte, kämpft
er nicht länger gegen irgend welche Element, wie auch Verzweiflung",
führt Hanks aus. "Es ist eine besondere Art von Einsamkeit,
und es unterscheidet sich total von einem Sonntagabend zu Hause,
an dem man nicht weiß, was man tun soll. Er ist völlig
entfernt von irgend welchen Ruhelosigkeiten, die ein normales
Leben beinhaltet. Das ist dann genau der Moment, an dem Chuck
zu zerbrechen droht und seinen Kampf gegen seine eigene Verzweiflung
aufgibt".
Die Szenen, in denen Chuck seinen körperlichen und emotionalen
Überlebenskampf führt, hat kaum Dialoge und keinerlei
Musik. "Diese Szenen sind unter anderem die aktivsten Stellen
im Film, weil jede Sekunde etwas Wichtiges passieren kann",
bemerkt Hanks. "Ich glaube, wir sind es gewohnt, einen Erzähler
zu haben, der alles erklärt oder Charaktere, die über
ihre Abenteuer Witze machen. Aber Chuck sagt solange nichts,
bis er einen wirklichen Grund hat. Sein Handeln hat immer einen
Sinn. Die fehlende Musik und die sparsamen Dialoge waren erforderlich".
Chuck versucht eine waghalsige Flucht von der Insel, nachdem
er dort vier Jahre lang den Strand auf- und abgelaufen war. Er
kommt in eine Zivilisation zurück, die sich in seinen Augen
total verändert hat. Aber Zemeckis und Hanks gestalteten
diesen Übergang in seine neue alte Welt so, dass dies zu
seinem aufrichtigen Charakter passte.
"Chuck bemerkt, dass niemand an sein Überleben geglaubt
hat", erklärt Hanks. "Als er zurück in die
Gesellschaft kehrt, legt er nicht die typische "Rip Van
Winkle"-Reaktion an den Tag: 'Hey, was habe ich verpasst?'.
Er versteht, dass die Dinge, die vor seinem Flugzeugabsturz wichtig
für ihnen waren, nicht mehr existierten, weil er über
eine Mauer gesprungen ist. Es taucht eine Menge an Selbsteinschätzung,
aber keinerlei Mitleid auf.
"Chuck wird klar, dass es für ihn das Allerbeste war,
was im passieren konnte: bei einem Flugzeugabsturz fast getötet
zu werden, sich retten zu können und dann vier Jahre lang
auf sich gestellt auf der Insel zu verbringen", fügt
der Schauspieler hinzu. "Wenn Chuck diese Erfahrung nie
gemacht und alles verloren hätte, so hätte er niemals
verstanden, was wirklich wichtig im Leben ist".
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